Avis Meshy 4 : la texturation automatique d'objets 3D par IA, un gain de temps pour la post-prod ?

Tu as un mesh 3D : un personnage, un objet, un décor. La géométrie est là ; la texture manque ou est basique. En post-prod classique, tu passes des heures en unwrap et en peinture. Meshy 4 propose de texturer un objet 3D par IA : tu uploades ton mesh (ou tu en génères un à partir d’une image / d’un prompt), l’IA applique des textures cohérentes. La question : est-ce un vrai gain de temps pour la post-prod, ou un gadget ?

Réponse courte : oui, pour du prototypage, des previews et des assets qui n’ont pas besoin d’une texture 100 % sur-mesure. Meshy 4 réduit fortement le temps entre « mesh nu » et « objet présentable ». Pour un court-métrage IA, une pub ou un jeu indé, ça peut suffire. Pour un long-métrage ou un AAA où chaque détail est contrôlé, tu garderas une phase de retouche. Voici un avis structuré : ce que Meshy 4 fait, comment l’intégrer en post-prod, et ce que les débutants se trompent.

Meshy 4 en bref : texturation IA pour la 3D

Meshy (version 4) permet de générer ou texturer des modèles 3D. Les cas d’usage principaux : Image to 3D (une image → un mesh texturé), Text to 3D (un prompt → un mesh texturé), et re-texturation d’un mesh existant (tu uploades un OBJ ou équivalent, l’IA applique une texture). Le rendu est souvent en PBR (couleur, métallic, roughness) ou équivalent, exploitable dans un moteur de rendu ou un jeu.

Pour quelqu’un qui produit des assets depuis Midjourney ou CSM.ai, Meshy peut être l’étape texture : mesh de CSM → Meshy pour la texture → export vers Blender ou Unreal. Pour des environnements entiers à partir d’un prompt, Tripo3D vise plutôt la scène complète ; Meshy excelle sur les objets et les personnages.

Meshy ne remplace pas un texture artist pour du sur-mesure. Il te donne un preview ou un draft exploitable en beaucoup moins de temps.

Workflow concret : texturer un mesh avec Meshy 4

Étape 1 : Préparer le mesh (si tu en as déjà un)

Exporte ton mesh depuis Blender (ou CSM) en OBJ ou FBX. Vérifie que les UV sont corrects (pas d’overlaps massifs) si Meshy s’appuie dessus. Un mesh propre donne une texture plus propre.

Étape 2 : Uploader sur Meshy

Va sur meshy.ai (ou l’interface actuelle). Choisis le mode Texture ou Re-texture. Uploade ton fichier 3D. Si Meshy propose un prompt pour guider la texture (style, matériau), remplis-le. Ex. : « wooden crate, worn paint », « metal robot, scratches ».

Étape 3 : Lancer la génération

Lance le traitement. Attends (quelques secondes à quelques minutes). Tu reçois un modèle texturé (téléchargement ou preview). Vérifie la cohérence : couleurs, résolution des maps. Si ce n’est pas bon, modifie le prompt ou relance.

Étape 4 : Exporter et intégrer

Télécharge le modèle (souvent avec textures embarquées ou en glTF). Importe dans Blender ou ton moteur (Unreal, Unity). Ajuste l’éclairage et les matériaux si besoin. Pour une pub ou un court-métrage, un asset Meshy peut aller direct en rendu ; pour un jeu, vérifie les résolutions de texture et les performances.

Étape 5 : Retouche optionnelle

Si un détail ne va pas (une zone trop floue, une couleur), tu peux peindre par-dessus dans Blender ou utiliser Meshy avec un prompt plus précis sur une zone. La force de Meshy est de te donner 80 % du travail ; les 20 % restants restent à ta main si tu veux du contrôle total.

Pro tip : Pour un style cohérent sur plusieurs assets, réutilise les mêmes mots-clés dans le prompt (ex. « matte plastic », « worn metal ») et la même « mood ».

Scénarios réels : Meshy en post-prod

Scénario 1 — Court-métrage IA avec 5 personnages. Tu as 5 meshes (Midjourney + CSM ou autre). Tu les passes dans Meshy un par un avec des prompts type « human skin, casual clothes ». Tu récupères des assets texturés en quelques minutes au lieu de journées. Verdict : gain de temps net.

Scénario 2 — Pub produit. Un objet (flacon, boîte) en 3D. Tu veux une texture « premium » (verre, métal). Meshy avec un prompt « glass bottle, reflections, product shot » donne une base. Tu peux affiner en post si le client exige le détail. Verdict : adapté.

Scénario 3 — Jeu indé, 50 objets. Tu as 50 meshes low-poly. Meshy les texturise en lot (si l’API ou le batch est dispo) ou un par un. Tu vérifies la cohérence de style et tu exportes. Verdict : adapté pour du volume avec un style unifié.

Ce que les débutants se trompent (et comment corriger)

Erreur 1 : Mesh avec UV cassés. Si les UV sont inutilisables, la texture IA peut être déformée ou répétée bizarrement. Correction : vérifie les UV avant d’uploader ; refais un unwrap propre si besoin.

Erreur 2 : Prompt trop vague. « Nice texture » donne un rendu générique. Correction : précise matériau (wood, metal, fabric), style (worn, clean, stylized) et contexte (indoor, outdoor) si pertinent.

Erreur 3 : S’attendre à du 4K sur tout. Les résolutions de sortie dépendent de l’offre. Correction : vérifie les options de résolution ; pour du close-up, prévois une re-texture en haute résolution ou une retouche ciblée.

Erreur 4 : Un seul essai. La première texture n’est pas toujours la meilleure. Correction : itère sur le prompt (autre matériau, autre mood) et compare.

Erreur 5 : Oublier les licences. Vérifie que ton usage (commercial, jeu, film) est couvert par les Terms Meshy et par la source du mesh (Midjourney, etc.). Correction : lis les licences avant de livrer.

Pour voir Meshy 4 en action (texturation, export), une démo ou un tutoriel créateur aide.

Tu y verras le flux mesh → prompt → texture → export.

Meshy 4 vs alternatives (texturation 3D)

Meshy se positionne entre automatisation et qualité : tu gagnes du temps sans tout peindre à la main. Pour des environnements complets, Tripo3D complète ; pour des objets et persos, Meshy 4 est un bon standard.

Verdict : gain de temps pour la post-prod ?

Oui. Meshy 4 réduit clairement le temps entre un mesh nu et un asset présentable. Pour du court-métrage, pub, jeu indé ou previews, c’est un levier fort. Non si tu cherches une texture 100 % sur-mesure sans aucune retouche — là, un texture artist reste roi. En résumé : pour la post-prod au quotidien, Meshy 4 est un gain de temps réel ; à toi de décider jusqu’où tu pousses la retouche selon le niveau d’exigence du projet.